Stem

STEM, rencontre entre cirque, danse et musique, fait dialoguer le corps, le son et le mouvement dans l’espace qui l’entoure, et s’emploie à interroger la place de la maternité ainsi que la voix des femmes dans notre société actuelle. Inspirée d’une légende sur le chant originel qui précède la naissance, la pièce explore la voix intime des femmes — celles qui attendent, celles qui choisissent, celles qui refusent la maternité —. Entre tension et lâcher-prise, désir et transformation, le corps devient un instrument, le geste une mélodie. Il devient urgent de reconnaître la multiplicité des trajectoires, de légitimer les choix, les non-choix, les refus, les empêchements. D’ouvrir un espace où chaque voix peut exister sans justification. Sur le plateau, Margreet Nuijten, artiste de cirque, travaille autour des cordes (la corde instrumentale, les cordes vocales, la corde-agrès…) au sein d’une structure en bambou. Un réseau de cordes, fils et élastiques tisse une toile vibrante, où chaque geste devient source de son et chaque mouvement dialogue avec la matière. Entre tension et lâcher-prise, désir et transformation, le corps devient un instrument, le geste une mélodie. Les sons produits sont captés et transformés en direct par l’artiste, en dialogue avec le musicien Kwalud, qui enrichit la bande sonore live. Chaque représentation est ainsi une composition unique, où mouvement, son et énergie se répondent dans l’instant. Produire des sons à partir de cordes tendues et les transformer en musique, créer ainsi un support pour installer une voix chantée et un mouvement dansé. Enfin s’emparer de la verticalité proposée par la corde aérienne au sein de la structure de bambous et explorer ce cocon musical. « Guidé par » et à la recherche de ce chant intérieur qui naît du silence, ce chant qui témoigne de notre être premier.